存愛 專輯介紹
單飛后 徐立首張個人大碟真實再現；清晰記錄 華語樂壇氣質女聲成長點滴“在這個無法預知未來的世界 我們一起見證生活 見證愛情 見證不再重復的片刻記憶相信這十首短暫的音樂瞬間 無法將曾經發生的故事細述完整 那就當做是對過往經歷的最好紀念吧……專輯強檔推薦：現代《花木蘭》變身“愛情生靈” 唱出《金木水火土》的五字箴言《做夢的女孩》不愿長大 用心《存愛》 留駐永不封滅的火花《存愛》—— 時間可以抹掉一切 惟獨情種留駐千年“清晰的記憶烙刻在生命的年輪中，不舍的曾經難以抵抗失去的愛情。”《存愛》具備了一首流行歌曲應有的全部因素。完整而嚴謹的編配，凄美空靈的歌詞，構成了《存愛》的流行潛質。“穿越時間的海，去承受你給我的愛，我情愿永遠不醒過來。穿越時間的海，去承受你給的傷害，用心痛存下這份愛。”看似平靜的旋律，隨著反拍的鼓點，在意想不到的漸進中不斷增強。最終，在一小節的碎拍節奏襯托下，把歌曲開場保持的沉靜瞬間撕破，副歌的情緒在心存依眷的愛戀中頃刻間流瀉出來。《做夢的女孩》—— 愛…是一束溫柔的光、一盞明亮的燈,用心守侯不愿長大的影子 等待彩虹出現的未來。作為一首主打曲，被安排在整張專輯的結束別有一番意義。“做夢的女孩”可以看做是徐立的個人寫照。中性的意境表達，不僅是對過往的揮別，更是對未來的向往。它就像一棵生命旺盛的小樹，在經歷無數的風雨阻擋后，依然傲立堅強。歌曲中的童音，仿佛一個剛剛睜開雙眸的幼兒對懵懂世界的出啼。“我以為我會是，那個做夢的女孩，總相信愛會有未來，不會再害怕失敗。”全曲在安靜的弦樂中劃上圓滿的句號。這個句號并不是故事的結局，而是精彩續集的開始。《花木蘭》—— 愛情好似一把握在手中的青龍劍 任憑自在紛飛滿天 我卻寧愿舞動逍遙。我們聽到的是一個骨子里崇尚自由，極力跳脫傳統束縛的女孩，在對待自己的生活和愛情觀念時表現出來的姿態。如果說，古代木蘭替父出征，表達的是一種“巾幗不讓須眉”的大義和勇敢；那么徐立演繹的“花木蘭”，則是對現代女性追求獨立，標榜個性的最好詮釋。《花木蘭》可以看做徐立出道以來音樂風格的一次徹底顛覆。全新開拓的r&b曲風，讓徐立在韓國接受藝人培訓時練就的超凡舞技有了完整的施展空間。整首歌曲一氣呵成，簡單的a-b兩段式結構，直接了當的唱詞，訴出現代女性宣揚的獨立概念。歌曲尾聲，在張張巧妙設計的一小段豫劇版《花木蘭》原聲采樣中，畫上了完美的句號。《金木水火土》 —— 唱給“愛情生靈”的五字箴言愛情，最初生發于水，水的柔情又將火的灼熱、金的閃耀、木的頑強、土的坦蕩相生相連，最后濃為一波波愛泉，流向那個叫做幸福的彼岸。在愛情的巡回往覆中，有的人在一次又一次的寂寞中徒勞無返，有的人卻得到了老天爺的恩賜和眷顧。“愛神射出的箭，有時讓人為情所苦，從不相信緣分的你，對愛難得糊涂，越平凡的幸福，越要緊緊抓住。”既然萬物都離不開五行的魔圈，還原到現實中的愛情，大抵也逃脫不了五行輪回的宿命！歌曲在八小節漸強的鋼琴分解和弦中悄然開場，隨著四聲碎?的用力敲擊，一鼓強勁有力的電吉他solo在穩健的弦樂鋪襯下開啟歌曲主題。a段funk式的吉他掃弦伴隨徐立律動感十足的唱詞，似在尋找，又似在訴說現實生活中那一段段不敢被我們惦念和奢望的愛情。隨著b段循序漸進的感情增遞，吉他手貝貝并沒有使用太重的失真音色，而是巧妙地采用了英倫風很濃的超載刮弦奏法，為徐立嗓音最大限度的釋放錦上添花。
![閩網文[2023]1435--051號](/img/wangwen.jpg){kind=link}